Kritik seni tidak lebih dari analisis rinci dari sebuah karya seni. Meskipun setiap orang memiliki reaksi yang berbeda terhadap karya tersebut, ada beberapa teknik dasar yang dapat diikuti untuk menulis ulasan yang menyeluruh dan dipikirkan dengan matang. Elemen dasar dari proses ini adalah: deskripsi, analisis, interpretasi, dan penilaian. Ayo?
Langkah
Bagian 1 dari 4: Menggambarkan karya

Langkah 1. Kumpulkan informasi dasar
Tahukah Anda caption yang akan Anda temukan di museum dan galeri seni, tepat di bawah karya? Mengetahui cerita sebuah drama dapat membuat perbedaan besar dalam cara Anda menafsirkan dan memahaminya. Mulailah ulasan dengan mengutip informasi berikut:
- Judul karya.
- Nama artis.
- Tanggal pembuatan.
- Lokasi pembuatan.
- Jenis media (misalnya "cat minyak di atas kanvas").
- Ukuran.

Langkah 2. Jelaskan apa yang Anda lihat menggunakan istilah netral
Deskripsi harus mencakup hal-hal seperti bentuk dan skala. Jika karya tersebut mewakili gambar dan objek daripada bentuk abstrak, jelaskan apa yang Anda lihat.
- Misalnya: "Lukisan kecil ini menggambarkan seorang wanita muda, direpresentasikan dari batang tubuh ke atas dengan latar belakang gelap. Dia meletakkan tangannya di depan dadanya, melihat ke atas, hampir ke arah pandangan penonton. Dia mengenakan gaun merah muda. dan kerudung panjang, jatuh di belakang kepalanya."
- Hindari kata sifat subjektif seperti "indah", "baik", "buruk" dan "jelek". Untuk saat ini, idenya adalah untuk menggambarkan apa yang Anda lihat, bukan mengkritik pekerjaan!

Langkah 3. Diskusikan elemen bagian
Sekarang gambarkan karya tersebut secara rinci, berbicara tentang bagaimana seniman menggunakan lima elemen dasar seni: garis, warna, ruang, cahaya, dan bentuk.

Langkah 4. Jelaskan penggunaan garis, apakah literal atau imajiner
Berbagai jenis garis dapat menciptakan sensasi dan efek yang berbeda. Sebagai contoh:
- Garis lengkung menciptakan perasaan santai, sementara garis bergerigi lebih kaku dan menciptakan perasaan energi.
- Garis tidak beraturan, dengan tampilan samar, menciptakan perasaan bebas dan bergerak. Di sisi lain, garis yang solid dan tegas tampak lebih terencana dan selesai dengan baik.
- Garis pandang dapat disarankan dengan pengaturan objek di dalam adegan. Misalnya, sekelompok tokoh yang terlihat sama dapat membuat garis imajiner, menarik mata pemirsa ke arah tertentu.

Langkah 5. Diskusikan penggunaan warna dalam karya tersebut
Perhatikan karakteristik yang berbeda seperti rona (hijau, biru, merah, dll.), Nilai (cahaya dan bayangan) dan intensitas. Tinjau juga skema warna umum dan kombinasi warna.
Misalnya, apakah warnanya serasi atau saling bertarung? Apakah artis menggunakan beberapa warna berbeda atau membatasi diri pada variasi warna yang sama?

Langkah 6. Jelaskan penggunaan ruang
Menganalisis area di sekitar dan di antara objek dalam suatu pekerjaan. Saat membahas ruang, fokuslah pada kedalaman dan perspektif, objek yang tumpang tindih, dan penggunaan ruang kosong dibandingkan dengan ruang yang diisi oleh detail.
Jika Anda mengkritik karya dua dimensi, seperti lukisan, bicarakan tentang ilusi seniman tentang tiga dimensi dan kedalaman

Langkah 7. Analisis penggunaan cahaya
Pencahayaan dalam karya seni dapat menciptakan karya yang hangat atau sejuk, terang atau gelap, alami atau buatan. Luangkan waktu untuk mendiskusikan peran cahaya dan bayangan dalam karya tersebut.
- Jika Anda menganalisis karya dua dimensi, seperti lukisan, fokuslah pada bagaimana sang seniman menciptakan ilusi cahaya.
- Dalam kasus karya tiga dimensi, pikirkan tentang bagaimana cahaya dari dunia nyata berinteraksi dengan karya tersebut. Misalnya, apakah permukaannya reflektif? Apakah patung itu memberikan bayangan yang menarik? Apakah beberapa bagian lebih teduh atau lebih cerah?

Langkah 8. Perhatikan bagaimana bentuk digunakan
Apakah mereka geometris, dengan garis dan kurva yang sempurna? Atau apakah mereka alami? Apakah potongan didominasi oleh jenis bentuk tertentu atau memiliki variasi?
- Bentuk penting dalam potongan abstrak dan realistis. Misalnya, dalam potret pengantin wanita James Sant, ada segitiga yang dibentuk oleh kerudung pengantin wanita yang menutupi bahunya dan tangannya di depan dadanya.
- Setelah Anda mengidentifikasi bentuk dalam lukisan, lihat apakah itu berulang di titik lain.
Bagian 2 dari 4: Menganalisis Pekerjaan

Langkah 1. Diskusikan bagaimana dia menggunakan prinsip komposisi
Setelah menggambarkan karya seni, saatnya untuk menganalisis dan mendiskusikannya. Mulailah dengan menjelaskan komposisinya, dengan mempertimbangkan ide-ide dasar berikut:
- Keseimbangan: apakah warna, bentuk, dan tekstur bekerja bersama? Apakah mereka menciptakan efek yang seimbang atau tidak seimbang?
- Kontras: apakah karya menggunakan warna, pencahayaan, dan tekstur yang kontras? Kontras juga dapat diidentifikasi dalam berbagai bentuk dan kontur, bergerak dari garis lengkung atau geometris ke bentuk alami dan berliku-liku.
- Gerakan: apakah pekerjaan memiliki rasa gerakan? Apakah pandangan pemirsa dipandu dengan cara apa pun?
- Proporsi: Apakah ukuran elemen yang diwakili mengikuti apa yang Anda harapkan atau mengejutkan? Misalnya, jika karya tersebut menampilkan sekelompok orang, apakah ada sosok yang terlihat lebih kecil atau lebih besar daripada di kehidupan nyata?

Langkah 2. Temukan titik fokus
Sebagian besar karya seni memiliki satu atau lebih poin yang dirancang untuk menarik perhatian pemirsa. Dalam potret, titik fokus biasanya wajah atau mata orang yang digambarkan. Dalam benda mati, titik fokus dapat berupa objek pusat atau objek yang cukup terang. Identifikasi bagian mana dari karya tersebut yang disorot oleh seniman.
- Lihat karya tersebut dan analisis fitur mana yang segera menarik perhatian Anda.
- Tanyakan pada diri sendiri mengapa mata Anda tertuju pada poin yang dimaksud. Misalnya, jika Anda mendapati diri Anda melihat satu orang dalam satu kelompok, apakah itu karena mereka lebih besar? Apakah lebih dekat dengan pemirsa? Lebih baik menyala?

Langkah 3. Cari tema karya
Temukan beberapa poin kunci dan diskusikan bagaimana seniman menggunakan elemen desain (warna, ruang, bentuk, garis, dan pencahayaan) untuk mengekspresikan tema yang diinginkan. Beberapa contoh:
- Penggunaan skema warna untuk mewakili suatu makna atau suasana hati. Lihat, misalnya, lukisan periode biru Picasso.
- Simbolisme dan gambar agama atau mitologi. Misalnya, perhatikan penggunaan simbol dan figur dari mitologi klasik dalam karya Renaisans seperti "Birth of Venus" karya Botticelli.
- Gambar yang diulang-ulang dalam suatu karya atau kelompok karya. Sebagai contoh yang baik, lihat bagaimana tanaman dan bunga digunakan di sebagian besar lukisan Frida Kahlo.
Bagian 3 dari 4: Memainkan Drama

Langkah 1. Cobalah untuk mengidentifikasi tujuan artis
Dengan kata lain, menurut Anda ide apa yang dia coba sampaikan dengan pekerjaan itu? Mengapa dia membuat karya ini? Cobalah untuk meringkas arti keseluruhan pekerjaan untuk Anda.

Langkah 2. Jelaskan reaksi Anda
Jelas, ini semua subjektif, tetapi pikirkan bagaimana perasaan Anda ketika Anda melihat pekerjaan itu. Menurut Anda apa perasaan utama dari pekerjaan itu? Apakah itu mengingatkan Anda pada sebuah ide, pengalaman, atau karya seni lainnya?
Gunakan bahasa ekspresif untuk menjelaskan reaksi Anda. Misalnya, apakah drama itu membuat Anda sedih? Berharap? Dalam damai? Apakah Anda menggambarkannya sebagai cantik atau jelek?

Langkah 3. Dukung interpretasi Anda dengan contoh
Gunakan deskripsi dan analisis yang Anda berikan sebelumnya untuk menjelaskan bagaimana perasaan Anda saat menonton karya tersebut dan apa alasan Anda bereaksi dengan cara ini.
Misalnya: "Saya percaya bahwa potret seorang pengantin muda James Sant dimaksudkan untuk mewakili pengabdian spiritual wanita itu. Ide ini ditunjukkan oleh garis komposisi, yang mengarahkan pandangan pemirsa ke atas, mengikuti kontemplasi gadis yang digambarkan. Ini juga disarankan oleh pencahayaan hangat yang berasal dari sumber atas yang tidak terwakili."
Bagian 4 dari 4: Menilai pekerjaan

Langkah 1. Analisis apakah Anda yakin pekerjaan itu berhasil atau tidak
Tujuan Anda bukanlah untuk memilih antara "baik" atau "buruk", tetapi untuk fokus pada pencapaian apa yang menurut Anda adalah tujuan dari karya tersebut. Misalnya, pikirkan hal berikut:
- Apakah Anda percaya bahwa karya itu melewati apa yang dimaksudkan oleh seniman itu?
- Apakah seniman menggunakan teknik dan alat dengan benar?
- Apakah karya tersebut asli atau meniru karya lain?

Langkah 2. Jelaskan bagaimana Anda akan menganalisis bagian tersebut
Setelah menentukan beberapa aspek untuk dikerjakan, jelaskan fokus penilaian Anda dengan baik. Misalnya, Anda dapat mengatakan bahwa Anda akan menilai karya berdasarkan organisasi, kualitas teknis, dan representasi tema.

Langkah 3. Ringkaslah alasan Anda yakin bahwa pekerjaan itu berhasil atau tidak berhasil
Dalam beberapa kalimat, jelaskan seluruh penilaian Anda terhadap karya tersebut, berikan alasan spesifik dan gunakan interpretasi Anda terhadap karya seniman tersebut.